大井浩明・ピアノリサイタル2011 in 芦屋
〈第２回公演〉2011年7月16日（土）18時開演
山村サロン TEL 0797-38-2585 yamamura@y-salon.com
〒659-0093 芦屋市船戸町4-1-301 （ラポルテ本館３Ｆ）
[JR芦屋駅下車、改札を右折、直進して陸橋を渡り、その方向のままラポルテ本館に入り、エスカレーターを１階ぶんのぼった正面。所要時間２～３分]
チケット：全自由席 前売予約￥2500 当日￥3000
【演奏曲目】
カールハインツ・シュトックハウゼン(1928-2007)
ピアノ独奏のための《自然の持続時間 Natürliche Dauern》(2005/06)（全24曲、約140分） 日本初演
〔連作 『音 ～ 一日の24時間 Klang, Die 24 Stunden des Tages』 より 「第3時間目」〕
○自然の持続時間 第１ （約１０分） （※）
○自然の持続時間 第2 （約１０分半）
○自然の持続時間 第3 （約９分半）
○自然の持続時間 第4 （約７分１０秒）
○自然の持続時間 第5 （約６分） ０５年７月３日京都
○自然の持続時間 第6 （約４分４０秒） ０５年７月３日京都
○自然の持続時間 第7 （約４分５０秒） ０５年７月４日京都
○自然の持続時間 第8 （約３分）
○自然の持続時間 第9 （約２分１０秒）
○自然の持続時間 第10 （約９分）
○自然の持続時間 第1１ （約１分４秒）
○自然の持続時間 第12 （約３分半）
（休憩１５分）
○自然の持続時間 第13 （約５分１０秒）
○自然の持続時間 第14 （約１分１５秒）
○自然の持続時間 第15 （約７分半乃至８分半） ０５年８月２６日スタヴァンゲル（ノルウェー）
○自然の持続時間 第16 （約３分３０秒） ０５年１１月１２日リスボン（ポルトガル）
○自然の持続時間 第17 （約２６秒） ０５年１１月１２日リスボン（ポルトガル）
○自然の持続時間 第18 （約３分３７秒） ０６年１月６日キュルテン（ドイツ）
○自然の持続時間 第19 （約２分５秒） ０５年４月２８日エディンバラ（スコットランド）
○自然の持続時間 第20 （約３分３０秒） ０６年１月１２日キュルテン（ドイツ）
○自然の持続時間 第2１ （約１分４６秒） ０６年１月１７日キュルテン（ドイツ）
○自然の持続時間 第22 （約７分半） ０６年１月２１日キュルテン（ドイツ）
○自然の持続時間 第23 （約５分半） ０６年１月２６日キュルテン（ドイツ）
○自然の持続時間 第24 （約１７分半） ０６年２月１４日
（※) スコアに書かれた演奏時間の目安、ならびに作曲年月日・場所
シュトックハウゼンの《鍵盤曲 Klavierstück》のシリーズは、まず第1番～第11番（1952-1961）がピアノ独奏のために書かれた。約20年のブランクののち、連作オペラ《光 Licht》の抜粋として、特殊奏法やアクション等をともなったピアノ独奏のための第12番「試験」（《木曜日》より）、第13番「ルツィファーの夢」（《土曜日》より）、第14番（《月曜日》より）、そしてシンセサイザーならびに電子音響のための第15番「シンセ狂」（《火曜日》より）、第16番・第17番「彗星」（《金曜日》より）、第18番（《水曜日》より）、第19番（《日曜日》より）が独立曲とされた。当初21曲セットの構想だった《鍵盤曲》集は、19作目で中断したことになる。《光》完成ののち作曲者が没するまで書き継がれた、1日24時間に照応した24組の連作《音 Klang》（最後の2作は未完）の「3時間目」が、ピアノ独奏のための《自然の持続時間 Natürliche Dauern (Natural durations/Durées naturelles)》（全24曲、約140分）である。
この曲集では、ピアノ（あるいは補助楽器）を鳴らした際の、音域・強度・ペダリング・音高の組み合わせやバランスによってほぼ決定付けられる自然な減衰時間、ならびに諸音型に修辞学的に対応した不規則な間合い、奏者の呼吸の長さ、それに聴衆と楽器との距離などを勘案しつつ、イヴェントが進んでいく。最終的に譜面上での看視／管理を決して手離さなかったのは、この偉大なドイツの作曲家の意地と執念であろう。
《自然の持続時間》 第１番の初演は２００６年２月２３日、NYホーリー・トリニティ教会（～「Sex and the City」シーズン３で、シャーロットが外科医と結婚した場所)、フィリップ・フィッシャーによる。同第２番～第１５番の初演は２００６年７月１２日、キュルテン（ドイツ）の夏期講習会でベンヤミン・コブラーならびにフランク・グートシュミット。同第１６番～第２４番の初演は、２００７年７月１７日リスボンで、この９曲ぶんの委嘱元であるグルベンキアン財団５０周年演奏会にて、アントニオ・ペレス・アベヤンによって行われた。第１曲は、ニューヨーク・ミニアチュリスト・アンサンブルから、「100音以下の作品を」、という委嘱に応えて作曲された。実際の第１曲の音符数は計１６２音（＝2*(3^4)）、アタック数は７２回（＝(2^3)*3＝24×3）である。この団体の他の委嘱作曲家・作品として、クリスチャン・ウルフ「マイクロエクササイズ 1-22」（楽器不確定）、マイケル・フィニッシー「Yso」（２つの高音域楽器）、チャールズ・ウォーリネン「11の小曲」（ヴァイオリンとヴィブラフォン）、ヨルゴス・アペルギス「イーリアス」「オデュッセイア」（ヴァイオリンとクラリネット）、アルヴィン・ルシエ「ミニアチュア」（クラリネットとチェロ）、ポーリーン・オリヴェロス「百の出会いの場」（ヴァイオリン、チェロ、打楽器）、シルヴァーノ・ブソッティ「何でもない事」（クラリネット、打楽器、ヴァイオリン）、アンリ・プスール「８つの小さな幾何」（ヴァイオリン、クラリネット、ヴィオラ、チェロ、打楽器）、ケヴィン・ヴォランス「100の音符」（ヴァイオリン、クラリネット、ピアノ）等がある。
第１曲で高音域から低音域へゆっくりと移動する単音の連なりは、作品全体を統べる２４音セリー(E-C-F-d-cis-dis-a-g-gis-H-Fis-Ais- Dis-Cis-D-f-c-e-ais-fis-h-Gis-G-A)の逆行であり、第２曲では逆に低音域から高音域へ原型が上昇、第３曲ではジグザグに提示される。第５番～第７番は最後の来日時に京都で書かれた。第９曲、第１５曲で発音される言葉は、それぞれ「Ora Terza（第３時間目）」、「Aufstieg（上昇）」である。第２２曲では、補助楽器（仏具のリン）の予想減衰時間から逆算して、ピアノ鍵盤上のフレーズの時価が決定される。リンの音程は、G-As-dが連作《光》の最終作『日曜日』の最終場「潮時 Hoch-Zeiten」から、e-aが連作《音》の第１時間目「昇天Himmelfahrt」から取られている。長大な第２４曲（終曲）では、ベートーヴェン「第9」・ベルリオーズ「イタリアのハロルド」・ブルックナー「第３（初稿）」「第５」「第８」・ドヴォルジャーク「第９」・サンサーンス「動物の謝肉祭」・ラヴェル「高雅で感傷的なワルツ」・グラナドス「ゴイェスカス」等といった西洋音楽の諸作に倣い、第１曲-第２３曲-第２曲-第２２曲といった順番で、扇が閉じてゆくように全体が回顧される。
（※）シュトックハウゼン作品・日本初演一覧
■クラヴィア曲第15番《サンティ・フー》(1991）
1995年11月4日（土） 神戸ジーベックホール
■クラヴィア曲第16番(1996)
1998年12月6日（日） 梅田フェニックスホール
■クラヴィア曲第17番《彗星》(1994/1999)
2011年3月25日（金） 淀橋教会 小原記念聖堂
■クラヴィア曲第18番《水曜日のフォルメル》(2004)
2012年1月29日（日） 白寿ホール
■自然の持続時間(2005/2006)
〈第5/6/7/24曲〉 2008年11月7日（金） 京都芸術劇場 春秋座
〈全24曲〉 2011年7月16日（土） 山村サロン
